#Short
(EN)Le duo parisien Flo&Go signe une vidéo saisissante et engagée. DIRT, du groupe anglais Burning Salt, bascule vers la lumière.
Video réalisée par Flo&Go
Conception : Florence Pierre. Réalisateurs : Florence Pierre / Gordon Spooner. Direction Photographie : Gordon Spooner
Avec Louise Mada Lina
A LOVE LETTER TO HOLLOWAY PRISON,
DIRT, “concept EP” de Burning Salt inspiré par la prison pour femmes Holloway. À la suite de la fermeture controversée de la prison pour femmes de Holloway, Burning Salt publie un EP de chansons consacrées au site.
Burning Salt est le groupe de l’artiste anglaise Hannah Hull: Hannah Hull (voix, guitare), Bobby Williams (guitare) et John Parker (double basse).
Poétiques et à vif, leurs performances s’appuient sur le folk, la country et le blues. Un trio voix, guitare et contrebasse, sombre et envoûtant dans la veine de PJ Harvey, Nick Cave et Tom Waits.
Flo&GoFlorence Pierre, directrice artistique conceptrice pour des grandes marques de luxe, photographe et peintre et Gordon Spooner, chef opérateur, directeur de la photo de longs métrages et photographe, sont aux manettes de Flo&Go, « creative duo » dont l’alchimie réside dans la collaboration créative de ces deux talents depuis longtemps reconnus chacun dans leur domaine.
+ Burning Salt
+ Florence Pierre
+ Gordon Spooner
#Art(s)
Vers l’infini et au-delà.
L’Envol ou le rêve de voler
la maison rouge
10 boulevard de la bastille, Paris
16.06.18/28.10.18
la maison rouge, qui fermera définitivement ses portes le 28 octobre, nous emporte une dernière fois avec cette exposition qui traite du rêve de voler, sans jamais s’intéresser à ceux qui y sont réellement parvenus.
Entre installations, films, documents, peintures, dessins et sculptures l’envol regroupe environ 200 œuvres d’art moderne, contemporain, brut, ethnographique et populaire, conformément à l’esprit de décloisonnement défendu par la maison rouge.
+ la maison rouge
#Photo
À l’écart du monde, la survie.
Laura Henno
ARLES 2018 LES RENCONTRES DE LA PHOTOGRAPHIE
Redemption
02.07.18/30.08.18
La Commanderie Sainte Luce
Outremonde
© avec l’aimable autorisation de l’artiste et de la Galerie Les filles du Calvaire
Fidèle à son exploration d’une humanité déchue, dont elle révèle la capacité à incarner de grands récits, Laura Henno dont les travaux ont notamment portés sur les migrants comoriens – son film Koropa a été plusieurs fois primé –, s’est immergée dans la citée perdue de Slab City au cœur du désert de Californie. Emblème d’une Amérique réduite à un campement mythique de marginaux, on y purge une vie de pionniers dont les rêves se seraient transformés en cauchemars.
Installée avec sa chambre photographique, vivant dans sa caravane deux mois durant en 2017, Laura Henno rencontre, observe, échange pour briser les clichés et découvrir des personnages qui, pour certains, n’abandonnent pas l’idée d’un au-delà à défaut d’envisager un avenir.
N’hésitant pas à réaliser de véritable tributes aux photographes qui, depuis Dorothea Lange jusqu’à William Eggleston ont bâti l’imaginaire visuel du Sud, la photographe et cinéaste qui remportait en 2007 le Prix Découverte des Rencontres d’Arles, revient dix ans plus tard avec une oeuvre toujours plus précise dans ses partis pris formels et ses enjeux éthiques.
Michel Poivert, février 2018.
ARLES 2018
LES RENCONTRES DE LA PHOTO
AMERICA GREAT AGAIN !
Parce que l'Amérique doit aussi son image aux regards étrangers ! De Robert Frank à Laura Henno, 60 ans de chroniques américaines.
Robert Franck / Sidelines
Raymond Depardon / Depardon USA, 1968-1999
Paul Graham / La Blancheur de la Baleine
Taysir Batniji / Gaza to America, Home Away From Home
Laura Henno / Rédemption
Commissariat de Michel Poivert
+ Laura Henno
+ Les Rencontres d’Arles
+ Les Filles du Calvaire
#Art(s)
Gordon Matta-Clark
Anarchitecte
05.06.18/23.09.18
Jeu de Paume, Concorde, Paris
(FR)┘ Here is what we have to offer you in its most elaborate form -- confusion guided by a clear sense of purpose. ┌
Gordon Matta-Clark
A retrospective not to be missed devoted to the iconic Gordon Matta-Clark, artist, activist, committed, founder in 1973 of the Anarchitecture group with Laurie Anderson and the New York sculptor Richard Nonas among others.
Featuring one hundred artworks by Gordon Matta-Clark, the exhibition "Anarchitect" explores the importance of Matta-Clark’s practice towards a rethinking of architecture after modernism. Embracing a diversity of media that include photography, film and printmaking, the exhibition features a number of works related to contemporary urban culture that further contextualize Gordon Matta-Clark’s compelling critique of architecture.
+ Gordon Matta-Clark / SHOTnLUST FR/EN
+ Gordon Matta-Clark. Anarchitecte au Jeu de Paume FR/EN